“草根浪漫”打破现实边界，《生活家》的“非典型”现实剧修炼手册 | 专访钮继新

“你看看，这些春华啊秋实啊，永远都让人觉得活着真好。”

这是来自爱奇艺芝麻荚工作室原创剧集《生活家》里女主角邱冬娜的温情高光，“活着真好”是邱冬娜和其母邱晓霞的人生哲学，也是这部剧诞生的意义。

由此开始，这部剧自5月13日在央视八套和爱奇艺播出以来，35集体量直至剧情过半才打来了真正意义上比较大范围的讨论，由此开始爱奇艺站内热度一举突破6500，并蝉联多日德塔文电视剧景气指数日榜的前二位。

这个故事从开始到推进，是讲述了一对互相影响、彼此鼓舞的草根母女，邱晓霞与邱冬娜。刘敏涛饰演的单亲妈妈邱晓霞学历不高但凡事乐观，文淇饰演的女儿虽然人生起点不高但在母亲影响下疾风劲草般工作打拼、奋力生活。

“其实比我们预想的走势好了。”爱奇艺副总裁、芝麻荚工作室总经理、《生活家》总制片人钮继新向一点剧读坦言，“可能前期我们已经预估到了风险，但团队也有专业自信，或者也可以说是一种愿望，希望可以突破一些现代剧的边界。”

非“话题剧”的纠结与冒险

《生活家》的原发创意出自编剧滕洋的万字同名微小说，一个几乎没有人看过的故事通过其老师张巍之手递给了钮继新，故事讲述了青春期自卑的女孩在初恋时被妈妈用生活的乐观所影响的故事，于是很快打动了钮继新。

在钮继新看来，《生活家》这个项目的诞生过程中有过一些纠结，剧名是其中一个纠结，但出于对内容的自信和对观众审美的相信，团队深信只要是看过剧的观众一定可以描绘出自己心中“生活家”的样子，所以决定延续了“生活家”这个剧名。

可能用“舒服”的状态去做剧也是整个团队的风格，于是《生活家》这部剧就被做出了一种看起来“很舒服”的状态，故事和人物都在用温和的方式娓娓道来，和绝大部分市面上可以看到的“现实主义题材”都不太一样，结果很快第二个要“搏一次”的风险也出现了。

“我们可能也看到现在的都市剧或者生活剧大多数都有两个明显特质，一来是有比较尖锐的受众话题来触动社会讨论，话题感非常强；还有一种是剧情比较特别，有强情节的，戏剧冲突比较大的。而我们这个项目两种都不是。”

剧中最大的戏剧冲突出现在21集开始的，邱冬娜生父回头认亲的片段有长达七八集的跨度，这个听起来有点狗血有点虐的争议话题情节没有前置用来博眼球，而是放置在后半部故事里，服务于情节推进，用来为经历了不少故事的角色做成长过程中的蜕变与人物重塑。

那么在看似没有很强烈的博眼球的设定时，整个项目在前期的策划与筹备上肯定也会备受质疑。明明是很好的故事，会不会因为没能在第一时间抓住观众而被埋没？甚至曾经接触过的一些可能合作的主创也表达过并不乐观的意见。

最终钮继新还是决定按照团队一致的想法去试试，

“可能大家常见的风格做得多，现有操作和设定方法越是被观众默认，就意味着边际效应递减，所以我还是希望团队永远都在追求一些新鲜的不一样的东西，给现代剧带来一些增量。”

这些都是钮继新自认“比较大的野心”，也与风险呈正比。

他将《生活家》定义成为一个非窄众项目，除了生父认亲的剧情之外没有太多家庭伦理的情节来专供婆婆妈妈看，也没有让男女主角的CP早点“舞起来”去专供甜宠受众看，也没有选择流量型演员专供年轻观众看，现实主义的社会议题也并不尖锐……

没有特定年龄层去框定，只有一个泛女性受众的广普概念。

“但是做娱乐产品就是这样，也许非典型的就是有机会的，你必须去冒这个风险。”

“文淇&邱泽”CP

背后的“良性选角”

 整个项目从2019年底筹备，2020年8月开机，拍摄3个月杀青，半年后网台播出。由筹划到播出的时间线来看，虽然诸多冒险，但又是非常顺利的。“

很庆幸在整个项目制作的过程里，大家的共识达到了一致的同频。

从张巍老师看到了滕洋的创意表达了极大的喜欢，然后我们也很支持这个故事，我因为和刘海波导演合作过，隐约觉得他会喜欢就拿给他的团队看，果然很幸运他看了几集就表示了认可。”

钮继新直言，从看见编剧团队的初稿到最后修改稿的剧本，所有的人物关系建立都是自然合适没有做过很大调整，而后再通过刘海波导演的整合指导，把这个故事被加强了，甚至演员在二次阐述过程中的理解都与剧本理念高度一致。

提及演员，被网友认定的“全员演技派”也是项目推进过程中的精妙之处。女主剧邱冬娜的角色设定年龄是22、23岁，而文淇在拍摄这部剧时刚满17岁，顾飞的扮演者邱泽则与文淇有着较大的年龄差。

“我们当时第一出发点并没有框死演员的年龄再去找，我们是盘点了新生代里有哪些演员是符合我们对邱冬娜的设想的，能演出坚强乐观的女孩那股劲儿来，所以非常希望有这样一张新鲜的面孔去诠释角色。”

对于14岁就凭借大银幕作品和主流奖项在观众心中奠定“天赋型选手”形象的文淇，钮继新希望可以凭借她的能力在演绎这个很吃重的角色过程中，能把剧中几乎所有人物都串联起来，这绝对是一项“重任”。

而邱泽也是与钮继新合作过的“老搭档”，因为顾飞与邱冬娜之间是亦师亦友的状态，特别

前期大部分时间两人是呈现师徒关系，所以演员的年龄差是非常符合角色关系，年龄感太轻的话，关系就会不真实。到了后期恋爱戏份时，年龄差在“CP感”方面不占优势，却又靠剧情中两人情感关系“发乎情、止乎礼”的合理性增强了，这就是从外在观感到内在情感的内外双向契合。

甚至程帆扬这名职场女精英为何选择刘心悠，钮继新都认为这不仅是考验演技，更源于

演员本身自带独特的气质和魅力是最为适合后期爆发角色魅力的程帆扬，毕竟在开播之前，只是发布了刘心悠与刘奕君双人剧照时，网友就已纷纷大呼“嗑到了”，这种光凭两位演员站在那里就能散发出的“氛围感”或许就是气质魅力的重要判断标准之一。

“我们在拍摄之前就对选好的每一位演员预期都很高，所以我们不会说‘他们演这么好’，而是说‘他们一定能演得好’。只不过具体‘好’的形式有细微不同，但我觉得我们这个戏是兑现了选角的预期，

本身选了一票非常好的演员，他们都用自己的方式完成了角色，大家都非常满意，这就是一个良性的选角过程。”

用“生活的颗粒感”做现实剧

 邱冬娜的母亲邱晓霞为女儿做了牛排，她认为不会比外面餐厅的贵价牛排难吃，甚至煮得更熟，于是一边拿出一把餐刀一边拿出一把方便面里的塑料叉子开始吃牛排；王事成的烧烤店将一张厚面纸分开两层做两包用，一边节省开支一边避免不必要的浪费；邱冬娜23岁第一次坐飞机对登机流程慌乱无措晕头转向；甚至邱晓霞工作时自带的水杯都是家里吃完黄桃罐头之后剩下的玻璃杯……

邱晓霞用吃剩下的黄桃罐头瓶做水杯

这些都是网友在观剧之后所点名的细节，也是钮继新所理解的

现实主义创作中需要的一个维度——生活的颗粒感，通过大大小小的点滴真实细节第一时间将观众代入到“对，这就是我们的生活，我们生活的时代”这样身临其境的观感中。

当然以上故事里不仅有真实，还有乐观，就像编剧滕洋在最初的故事创意里写“生活难受到一定地步，人就会非常不介意拿苦难当笑话咀嚼，小霞就是这样，只是她咀嚼的过于彻底，以至于扒开她的嘴看苦难，会连一丝味道都闻不到——活得就是这么体面。”

这也是除去真实之外，钮继新想要表达的东西，“在这样一个普遍焦虑的社会里，草根智慧给我们看见了许多底层人民身上的宝藏，我们又该怎样通过他们的乐观精神给大家降解焦虑以获取积极乐观的心态？”

是以，草根精神与积极乐观为这个现实题材的生活剧镀上了一层温暖的外衣。

“我和张老师（张巍）聊这个剧的标签，张老师的解读是浪漫主义现实题材爽剧，浪漫主义和爽都是喜剧（正向、乐观）的基调设定，大方向上是现实题材。”

比如邱冬娜素未谋面的生父尹平川认回自己从未尽养育义务的女儿，原因竟是为了让她给自己患了癌症的小女儿捐献骨髓。网友一时群情激奋，为什么要对邱冬娜这样坚强乐观又善心的孩子道德绑架？

“我不是什么圣母，可是我真的做不到见死不救。”邱冬娜自己解释了。

无需再纠结于是否“圣母行为”，自带理解与宽容的良善之人自会选择行善救人，何须狭隘以论家庭伦常？这或许才是《生活家》这个时刻温暖的故事里另一种倡导乐观积极的现实意义。

作为爱奇艺芝麻荚工作室的总经理，钮继新透露自己在做项目的时候一直希望以正向乐观的喜剧为风格基底，创造一些可以大众喜闻乐见的故事。

比如给《生活家》做同系列的姐妹篇《梦想家》（暂定名），延续这种浪漫温情的民众乐观；又比如韦正执导的《破事精英》和钟青执导的《月刊少女》，年轻的开心的喜剧的；还有进入开发阶段的古装IP剧《坤宁》与《彩云国物语》，是很多人成长中的白月光。

“我觉得现实主义的边界并不那么具化，不同主创会有不同理解，我希望大家看完有种内心的认同或响应，能看到更美更舒服的东西，它就是有现实关照价值的。”

现实主义题材未必只有焦虑，在钮继新的想法里，做出为大众减压的轻松内容，让人们在观影中获得共感的同时也看到生活的希望，这或许对于影视剧来说也是一种回归本心的做法。

《生活家》之外，我们也期待看到更多不同气质的现实题材剧，来拓宽“现实主义”的边界，除了贡献热搜和话题，“现实剧”也能给电视机前的观众注入不同的养分。

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